●質問
Ｑ：作品を本焼したら歪（ゆが）んでしまったのはどうして？
Ａ：本焼きで最高温度になったときには、
窯の中の作品は粘土をこねて作ったときよりも柔らかくなっています。
ですから、重さに耐え切れず歪むことがあります。
でも、人から見れば歪んだ姿でも、粘土にしてみればリラックスした、
いちばん楽な姿勢になった、とも言えます。
歪むことをあらかじめ考えて作る方法もありますが、
わざとやろうとしてもなかなか出せない、味な歪みが出たりもしますよ。
●質問
Ｑ：津田沼陶芸教室では、酸化と還元の両方の焼成ができますか？
Ａ：酸化・還元の両方ができます。
私（林）が初めて陶芸を習った陶芸教室が、酸化と還元の両方ができる教室でした。
陶芸の面白さに目覚めたのも、還元焼成の変化に富んだ焼き上がりがあったからこそ。
粘土が荒々しい表情を見せたり、灰に含まれる鉄分が青く発色したり、
銅分が紅になったり・・・・。
還元は酸化に比べて焼く手間は掛かりますが、
この面白さは会員にも味わってもらいたいので、酸化と還元の両方で焼いています。
質問
Ｑ：作品に入れる絵は、どうすれば集まりますか？
Ａ：昔の陶器や漆の皿、そのほか蒔絵や水墨画、俳画などから、
自分が気に入った絵をスケッチしておきます。
津田沼陶芸教室にも、染付皿などからデザインをもらって図案帳を作っている会員がいます。
絵のマネですが、自分が気に入った絵を集めているのですから、
それは彼女の立派なオリジナル・コレクションです。
また、絵をスケッチすることでセンスが養われて、オリジナル作品も描けるようになりますよ。
僕がお勧めしたいもう一つは、花や草をスケッチしておくこと。
いくつも咲いている花の中から、
自分が「この花、きれいだな」と感じる花を描きます。
その佇まいをきれいと感じるのは、あなたの感性です。
そうして「私の好きな紫ツユクサ」、「私の好きな木槿（むくげ）」など
絵の素材を増やしていきましょう。
陶器に入れる絵を描くための作業ですが、自分にとっての美しいものを確認するいう
とても豊かな世界への入口にもなります。
質問
Ｑ：私には「絵心」がありません。どうすれば作品に絵が描けますか？
Ａ：「絵心」とは「絵の心得」のことですね。
陶芸の場合は、上手な絵は描かなくてもいいですよ。
「絵描きが描いたやきものの絵はつまらない」と言われます。
その理由は、絵付けの段階で完成してしまっているから。
1230～1250度になる窯の中で焼かれると、釉薬が化学反応します。
「窯に絵を描かせる」と言うように、一本引いただけの線でも、濃淡が出たり、
流れたりして、変化に富んだ色と質感の宇宙が現れます。
上手な絵を描こうとしないで、自分が描いた絵を窯がどんなふうにアレンジしてくれるか
楽しんでみてはいかがでしょう。
●質問
Ｑ：ロクロの挽き方が、前にかよっていた教室と違うのはどうして？
Ａ：ロクロの挽き方が違うというのは、よくあることです。
先生が教わったところの先生の挽き方が違うということですね。
その先生はまた、その先生から教わったわけで、
そう考えると、技術というのは人から人に伝えられてきたのだと実感します。
僕が唐津で教わったのは、土取りをしたあと左手の親指で穴を開けることからスタートします。
瀬戸で修行している人に見せてもらったら、
土取りしたあと皿のように開いてから筒を作ったので驚きました。
ロクロの挽きかたが違うのは、教えた人のやり方に違いがあるから
ということですね。
